在新学期的开始，我们开始了为期17天的西北采风之行。整个课程活动中，所有人从初期的参观采风考察到如今的产品展览都非常认真的完成了，为的就是给大家展现出优秀的采风作品。
盛唐莲熏
唐代敦煌石窟中的纹饰的植物形象大多为莲花、卷草纹、葡萄石榴纹以及牡丹和茶花,这些植物装饰纹样大多出现在藻井、平祺、眉龛和塑像的背光和头光等处。这些植物装饰纹样大多保留了其植物特征,但在形式表现上采用了对称、绝对对称、适当的夸张和形变,甚至将多种植物形象糅合为一种装饰纹样。唐代敦煌石窟中植物纹饰中莲花形象不仅仅在数量上占多数，表现形式和形象种类也非常具有研究性。画家用那特有的蜿蜒曲折的长线、舒展和谐的意趣，为人们打造了一个优美而空灵的想象世界。
设计理念:香，对于幽闲者焚之可清心悦神；对于恬雅者焚之可畅怀舒啸；对于温润者焚之可辟睡魔；对于佳丽者焚之可熏衣热意；对于蕴藉者可醉筵醒客；而对于高尚者，可以祛邪辟秽。至于香的礼节，更多具精神的、文化的内涵，颇有君子之风范，例如三浴三熏、心香虔诚便是最好的证明。“敬神”如是，“敬人”亦如是。
西北之美
通过我们对西北一线的切身了解，见识到了很多与中原不一样的风景。将他们通过自己的创意保留了下来，并通过立体书的形式来展示。
井致
运用藻井中提取的元素来创作我们的饰品图案，希望大家看到我们的作品能感受到莫高窟的美。
河煌
河煌系列灵感来源于这次采风经过的敦煌和母亲河黄河，河煌做为这次设计的主题，我们设计了以刻章形式的字体logo做为这个品牌的logo，其中的月鸣沙山做为其中一个系列是以月牙泉为灵感而做成的手工艺品。
甘丹
基于藏传佛教文化与现代工艺美术结合，以独特的宗教角度来融入设计与艺术。
让更多的人了解到藏传佛教，理解尊重这种文化，保留传播它们，发展佛教教义、佛教哲学、佛教科学文字。
边关画影
边关画影主要以拉扑楞寺、郎木寺以及莫高窟等地区的壁画文化以及当地藏族文化为主要研究对象，壁画主要以佛像居多，以佛像的头饰为主体作为研究对象，提取主要头饰加以设计，其次藏文为藏族最为熟识藏族文化之一，结合萨那太子本生故事，将其融入设计梦回长安之中，与之结合，将历史文化与现代文化相结合。
梦回长安
西安古建筑以明城墙为代表，以钟鼓楼、大小雁塔为例，木材、砖瓦为主要建筑材料，以木构架结构为主要的结构方式。以土木为主，这与中国古建筑传统的“亲地恋木”情绪有关，即使遗留下的古建筑是砖石建的，也有相当一部分是仿木制的，典型的例子如西安市大雁塔。
茶禅一味
探索敦煌藻井图案的艺术特点和演变规律对于整个文化脉络,对于继承传统艺术文化遗产是很有益的。研究敦煌藻井图案,把木结构的仿制，应用到石窟之中，通过图案表现结构的层次递进，在隋唐鼎盛时期更是不断接受融合了外来的艺术风格，与本土艺术文化交汇激荡发射出独特的魅力，留下丰富而华美的图案供后人学习和参考
坠茵落溷
《九色鹿经图》绘于敦煌莫高窟号洞窟西壁中部。作为北魏洞窟的代表作，同时也是敦煌莫高窟最优美的壁画之一。其中故事有国王、王后、将军、农民以及九色鹿这几个主要人物，每个人物形象性格都十分鲜明。我们在参观过程中重点观察了壁画上的人物形态以及服饰配色等为了更好的丰富人物形象。
唐潮
历史古城西安，有数之不尽的文化之花在此绽放。我们想选择其中最繁盛的大唐盛世作为我们此次创作的落脚点，让古长安的风采与现代产物相碰撞，擦出一束别样的火光。以唐代作为设计落脚点，我们选择了唐服饰作为我们设计的灵魂；唐代服饰千姿百态，并具时代代表性，是很好的设计体材；考虑到把单纯的服装做文创产品有些呆板枯燥，我们设计了四个唐代人面貌的卡通小人作为载体，并赋予其不同性别和不同身份来提现不同的服装效果，生动形象的表述出了我们的设计理念，然后围绕他们进行其周边文创产品的设计开发。
甘杏露
“储昼夜温差之极，造香甜可口杏露”“甘”此次西域考察项目敦煌佛教文化之地。主要表达敦煌传统的佛教壁画与甘杏露文创产品相结合跟突出现代年轻人对生活的态度与品质。“杏”为甘杏露的核心，采与地处西北高原的敦煌市，昼夜温差大而西北部的沙质土壤充分给予了瓜果的生长“露”露水是夜晚或清晨近地面的水气遇冷凝结成的水珠。露水可以入药，可用以煎煮润肺杀虫的药剂，或把治疗疥癣、虫癞的散剂调成外敷药，可以增强疗效。
